KODEX #6

Berlin (Germany)

TRAILER

KODEX brings an eclectic selection of powerful and compelling documentaries that explore current issues and experiment with new ways of storytelling. The films curated for this edition open windows to unknown realities that question our relationship to the territory, both geographic and psychological, to its borders and the way we cross them.
Our exciting programme including Q&As with many of the international filmmakers will be announced very soon!

What ?
10 selected documentary films
Where?
Berlin, three indiekinos: b-ware! Ladenkino, Rollberg Kino & Kino Central
When ?
2nd to 8th of February 2023
Who ?
Two non-profit associations support the festival (Zeegotoh from Berlin and Répliques from Strasbourg).

KODEX is in its fifth year in Berlin and is supported by the Berlin Senate.

KODEX propose une sélection de documentaires éclectiques et puissants qui explorent les problèmatiques actuelles et expérimentent de nouvelles façons de raconter des histoires. Les films sélectionnés pour cette édition ouvrent des fenêtres sur des réalités inconnues qui interrogent notre rapport au territoire, à la fois géographique et psychologique, à ses frontières et à la façon dont nous les traversons.

Quoi ?
10 films documentaires
Où ?
Berlin, trois cinémas indépendants : b-ware ! Ladenkino, Rollberg Kino & Kino Central
Quand ?
du 2 au 8 février 2023
Qui ?
Deux associations à but non lucratif soutiennent le festival (Zeegotoh de Berlin et Répliques de Strasbourg).

KODEX en est à sa cinquième année à Berlin et est soutenu par le Sénat de Berlin.

This year, we are thrilled to bring you a selection of the films that have shaken and inspired us. We mark a momentous return to cinemas, where these films belong.
Once again, we have selected a rich panorama of international films. In their aesthetics, their interpretation of the real, their subjects and the different cultures they depict, this year’s films form a heterogeneous topography/landscape of individual stories, in which geographical and intimate territories play an important role.

In KILLING TIME by Lydie Wisshaupt-Claudel or THE HAMLET SYNDROME by Piotr Rosolowski and Elwira Niewiera, martialized, conquered or contested geopolitical territories are at the center of the story, but above all the consequences of these territorial wars on the human beings who are their actors or victims.

These are the same conflicts that the newcomer children of the Petite École in Brussels have fled in LEADING LIGHTS by Lydie Wisshaupt-Claudel. This alternative school, a sort of transitional lock for those who have never been to school, gives them a place and a time outside of formal schooling to be or become children again, before facing the school institution that will expect them to be students.

Meanwhile, a few kilometers away, in the German neighbor, in Julia Groteclaes’s HEIMSPIEL, the inhabitants of entire villages are displaced to allow the greedy growth of the industrial giant RWE in the Ruhr basin.

With 5 DREAMERS AND A HORSE by Vahagn Khachatryan and Aren Malakyan, it in a country with its borders (and even existence) under threat, territory underlies the portraits of characters and their dreams of emancipation. With onirism, the film depicts characters resolutely turned towards their future.

In THE TWO SIGHTS, on the other hand, it is the ghosts of the past that the invisible characters summon, whose voices recount the local legends that have shaped their mystical environment, that of the Outer Hebrides in Scotland. North American director Joshua Bonnetta captures the unusual visual and aural landscape of the region as the stories of its
inhabitants unfold.

Aleksey Lapin’s KRAI (Russian for territory) is an equally haunting film that oscillates between fiction and reality. It uses the pretext of a historical film project in the village where he spent his summers to capture stories, interweaving sequences of observation of the space and staged interactions between the characters cast in the village.

Finally, it is a cartography of the female body, its struggles, its limits and vulnerability in the toxic patriarchal environment we live in, that films like AMONG US WOMEN depict, in which Ethiopian women exchange, share their desires and sufferings and together find the courage to make small and large acts of resistance, CHAYLLA by Clara Teper and Paul Piritano, whose eponymous heroine fights against the hold of her violent partner, or AS I WANT, a film by Samaher Alqadi, who fights against the oppressive patriarchal and sexist culture by filming -with her camera as a protection- the rumbling feminist revolt.

We will thus cross continents, struggles and points of view through these films, with this year the exceptional presence of almost all the directors with whom you will have the chance to engage in discussion after the screenings to further explore the
territories of their films.

We look forward to seeing you in theaters very soon and wish you beautiful and enriching documentary discoveries !

Nina Fernandez and Swen De Pauw

Cette année, on est ravis de vous présenter une sélection de films qui nous ont secoués et inspirés. Et on est d’autant plus heureux qu’on va – enfin- pouvoir à nouveau les projeter dans les salles de cinéma, la place qu’ils méritent.
Une fois encore, on vous propose un riche panorama de films internationaux. Par leur esthétique, leur rapport du réel, leurs sujets et les différentes cultures qu’ils traversent, les films de cette année forment un territoire hétérogène d’histoires individuelles, dans laquelle les topographies géographiques et intimes sont omniprésentes.

Dans KILLING TIME de Lydie Wisshaupt-Claudel ou THE HAMLET SYNDROME de Piotr Rosolowski et Elwira Niewiera ce sont des territoires géopolitiques martialisés, conquis ou contestés, mais surtout les conséquences de ces guerres territoriales sur les humains, acteurs ou victimes, qui sont au centre du récit.

Ce sont ces mêmes conflits qu’ont fui les enfants primo-arrivants de la Petite École à Bruxelles dans LEADING LIGHTS de Lydie Wisshaupt-Claudel. Ce lieu leur offre un temps hors des apprentissages scolaires formels, tout simplement pour être ou redevenir des enfants, avant d’affronter l’institution scolaire qui compte bien les transformer en élèves.

Tandis qu`à quelques kilomètres de là, chez le voisin allemand, dans HEIMSPIEL de Julia Groteclaes, les habitants de villages entiers sont déplacés, victimes d’un autre type de guerre, pour permettre l’accroissement avide du géant industriel RWE dans le bassin de la Ruhr.

Avec 5 DREAMERS AND A HORSE de Vahagn Khachatryan et Aren Malakyan, c’est en filigrane, derrière les portraits de personnages aux rêves d’émancipation, que se dessine la cartographie d’un pays aux frontières (et donc à l’existence) menacées. Le film dresse de manière onirique des portraits de personnages résolument tournés vers l’avenir.

Dans THE TWO SIGHTS à l’inverse, ce sont les fantômes du passé que convoquent les protagonistes, invisibles, dont les voix racontent les légendes locales qui ont façonné leur environnement mystique, celui des Hébrides Extérieures en Écosse. Le réalisateur nord-américain Joshua Bonnetta en capture le paysage sonore et visuel hors du commun, au rythme des récits de ceux qui le peuplent.

Oscillant entre fiction et réel KRAI (“territoire” en russe) d’Aleksey Lapin prétexte un projet de film historique dans le village dans lequel il a passé ses étés pour capturer des histoires, entremêlant séquences d’observation de l’espace et interactions mises en scène entre les personnages “castés” dans le village.

Enfin c’est une cartographie du corps féminin, de ses limites et de leurs défenses, que composent les films comme AMONG US WOMEN, dans lequel les femmes éthiopiennes partagent désirs et souffrances, et trouvent ensemble le courage de produire des actes de résistance, CHAYLLA dont l’héroïne éponyme se bat contre l’emprise de son conjoint violent, ou encore AS I WANT, oeuvre coup de poing d’une egyptienne en lutte contre la culture patriarcale et sexiste, filmant, avec sa caméra en guise de protection, la révolte féministe grondante.

Nous traverserons ainsi, grâce à ces films, les continents et les luttes. Avec cette année la présence exceptionnelle de quasiment tous les cinéastes avec qui vous aurez la chance de pouvoir échanger après les séances pour prolonger la discussion ouverte par leurs films.

Nous nous réjouissons de vous retrouver très bientôt dans les cinémas et, dans l’intervalle, vous souhaitons une excellente année, faite de belles et enrichissantes découvertes documentaires !

Nina Fernandez and Swen De Pauw

Program / Programme

B-Ware ! Ladenkino